John Mellencamp – Performs Trouble No More {Live At Town Hall} (2014)

John Mellencamp – Performs Trouble No More {Live At Town Hall} é um albúm ao vivo lançado por John Mellencamp em 08 de julho de 2014. O álbum captura a performance ao vivo da Mellencamp no Town Hall em Nova York em 31 de julho de 2003, em que ele executou todas as faixas de seu albúm de 2003 Trouble No More, um álbum de covers, além de interpretações de “Highway 61 Revisited”, de Bob Dylan e “House of the Rising Sun”, uma canção popular tradicional que se tornou popular com a banda The Animals , e versões retrabalhadas de três de suas próprias canções, “Small Town”, “Paper in Fire” e “Pink Houses”.

Casa Das Maquinas – Casa de Rock (1976)

Casa de Rock foi o terceiro e último álbum de estúdio da banda brasileira Casa das Máquinas, lançado pela Som Livre em 1976. Um pouco diferente do disco anterior, esse era mais voltado às raízes, mais rock and roll, trazendo o grande sucesso da banda, a música título “Casa de Rock”. Destaque para a progressiva “Dr Medo” e as belas baladas “Certo sim, seu errado”, “Mania de ser” e “Lei do sonho de um vagabundo”. Interessante é a participação do técnico de som e produtor americano Don Lewis, que recomendou gravarem o disco juntos. Gravaram então teclados, duas baterias e o baixo. Pisca fez as linhas de baixo e depois gravaram as guitarras e as vozes.

John Lennon – Wedding Album (1969)

Wedding Album é o último de uma série de três álbuns experimentais de John Lennon e Yoko Ono se trata de uma celebração do casamento de John e Yoko, ocorrido em 20 de março de 1969.

Supertramp – Slow Motion (2002)

Slow Motion é o décimo primeiro albúm da banda Supertramp lançado em 23 de abril de 2002 e até o momento o ultimo trabalho de inéditas da banda ate então. Traz uma versão gravada pela primeira vez em estúdio da canção “Goldrush” escrita nos anos 70 e que serviu de abertura para todos os shows antes “Crime Of Century”. A banda tentou gravá-la em vários ocasiões anteriores, mas nunca tinha sido capaz de recriá-lo no estúdio a seu contento.

Joan Jett – Bad Reputation (1981)

Bad Reputation (álbum) é o 1º álbum de estudio da cantora Joan Jett lançado em 23 de Janeiro de 1981. Originalmente auto-lançado em 1980, com o nome de Joan Jett, em seguida, re-emitida em registros Boardwalk em 1981, como Bad Reputation.

Vários Artistas – Immortal Randy Rhoads [The Ultimate Tribute] (2015)

Um dos músicos mais talentosos de todos os tempos, Randy Rhoads é merecedor de todas as homenagens e honrarias. Morto em 1982 em um bizarro acidente aéreo, ele não apenas deu uma carreira solo para Ozzy Osbourne, como influenciou inúmeros guitarristas mundo afora. Sua aparência frágil contrastava com a grandiosidade do som que tirava de sua Jackson modelo Flying V. E em apenas dois discos com o ‘madman’, Randy Rhoads entrou na história com uma coleção absurda e inesquecível de riffs e solos. Esse tributo lançado em 2015 reúne alguns nomes como Brad Gillis, Doug Aldrich, Rudy Sarzo, Vinnie Appice, Serj Tankian, Tom Morello, Tim Owens, Bruce Kulick, Dweezil Zappa, George Lynch e também o irmão de Randy, Kelle Rhoads.

Jimi Jamison’s Survivor – Empires (1999)

Em 1999, o então ex-vocalista do Survivor, Jimi Jamison lançou um álbum intitulado “Jimi Jamison´s Survivor”, onde se reuniu com diversos músicos desconhecidos e lançou músicas novas, que lembravam muito o estilo de Survivor. Frank Sullivan abriu um processo contra Jamison, pois a marca “Survivor” pertencia ao primeiro. Sullivan também alegou que Jamison estaria usando o nome da banda em benefício próprio. O processo acabou não abalando em nada, pois em 2000, Dave Bickler saiu da banda e Jimi Jamison retornou em seu lugar.

Blue Öyster Cult – Blue Öyster Cult (1972)

 

Blue Öyster Cult é o álbum de estreia da banda homónima, lançado em 16 de Janeiro de 1972. Deste disco saíram músicas como “Cities On Flame With Rock and Roll”, “Stairway To The Stars” e “Then Came The Last Days Of May”, que ainda são tocadas regularmente em seus shows. Apesar das críticas positivas, o álbum atingiu somente a 172ª posição na Billboard 200. O Blue Öyster Cult saiu em turnê com bandas como The Byrds e Alice Cooper, para apoiar o álbum.

 

Jimi Hendrix – Are You Experience? (1967)

Uma tarefa difícil, senão impossível, é falar da importância e da influência de Jimi Hendrix sem ser trivial ou repetitivo. Todos seus álbuns tiveram alguma faceta criativa em especial, mas o primeiro foi provavelmente o de maior impacto. Gravado ao longo de seis meses entre diversas excursões entre a América e a Europa, “Are You Experienced?” logo estourou nas paradas. Curiosamente, a edição inglesa (que só perdeu o número um nos charts devido a “Sgt. Pepper’s”, dos Beatles) deixava de fora os hits anteriores “Purple Haze”, “The Wind Cries Mary” e “Hey Joe”, devidamente incorporadas no LP americano, distribuído pela gigantesca Warner-Reprise. Grande parte desse sucesso pode ser creditado à atuação do empresário e produtor Chas Chandler, que trouxe Jimi dos EUA e financiou de seu próprio bolso as gravações do primeiro compacto, o clássico “Hey Joe”.

Vários Artistas – Heaven And Hell [Best Of Metal 80’s] (1980)

Mais uma super compilação com 25 faixas do melhor do Metal lançado em 1980. Bandas como Accept, AC/DC, Alice Cooper, Black Sabbath, Deep Purple, Def Leppard,Iron Maiden, Judas Priest, Kiss, Motörhead, Ozzy Osbourne, Quiet Riot, Scorpions, Whitesnake, entre outras super bandas.

Jim Morrison – The Lost Paris Tapes (1969)

The Lost Paris Tapes é um conjunto de poemas e musicas do cantor Jim Morrison que são considerados como bootlegs por nunca terem sidos lançados de forma oficial. Apesar do nome a maioria das gravações foram feitas em Los Angeles em 1969. Algumas dessas gravações foram posteriormente gravadas pelos membros remanescentes do The Doors em musicas da banda e lançadas no albúm “An American Prayer”

Billy Idol – Billy Idol (1982)

Billy Idol é o álbum de estreia solo gravado pelo cantor de mesmo nome, lançado em 16 de julho de 1982. É um albúm de rock claramente carregado de influencias da new wave. Foi um sucesso comercial e teve como grande single a faixa “Dance With Myself”.

Jeff Beck Group – Thuth (1968)

O primeiro de uma série incrível de álbuns solo, que estabeleceram Jeff Beck definitivamente como um dos melhores guitarristas de sua geração. Gravado em menos de uma semana e lançado em sequência a três compactos (que contavam com os vocais do próprio Jeff, por imposição da gravadora, apesar da presença de Rod Stewart!), o disco fez grande sucesso nos Estados Unidos, embora não tenha tido uma recepção especialmente calorosa na Inglaterra. Dentre as faixas principais encontram-se “Shapes of Things”, regravação de um antigo single dos Yardbirds (1966) e “Beck’s Bolero”, a primeira faixa que Beck gravou solo (a banda, na ocasião, contava com Jimmy Page, John Paul Jones e Keith Moon), retirada do primeiro compacto do conjunto, “Hi Ho Silver Lining”.

Atomic Rooster – Atomic Rooster (1970)

Formado em 1969 pelo tecladista Vincent Crane e pelo baterista Carl Palmer, o Atomic Rooster foi um dos pioneiros no que ficou conhecido como progressive hard rock. Companheiros no Crazy World of Arthur Brown, Crane e Palmer moldaram uma sonoridade que unia a técnica privilegiada de ambos a uma dose generosa de peso, que resultou em uma das bandas mais originais do início dos anos setenta. Após gravar este seu primeiro disco em 1970, batizado simplesmente como Atomic Rooster, o grupo perdeu Carl Palmer, que uniu-se a Keith Emerson e Greg Lake para dar à luz ao Emerson, Lake & Palmer.

Júpiter Maça – A Sétima Efervescência (1997)

Seu primeiro disco solo, A Sétima Efervescência (1997), é calcado nos moldes de The Piper At The Gates Of Down, do Pink Floyd, com psicodelia e experimentação (e, por um leve momento, um prenúncio de sua obra anterior, o final de “Sociedades Humanóides Fantásticas”, uma bossa-nova psicodélica). As músicas desse disco são referência obrigatória ao se falar em rock brasileiro, principalmente o composto no Rio Grande do Sul. Contém pérolas do imaginário underground, como “Um Lugar do Caralho”(regravada por Wander Wildner) e “As Tortas e as Cucas”.

Cactus – Cactus (1970)

Este auto-intitulado disco de estreia foi lançado em 1970 pelo selo Atco, e mostrava as características marcantes do alicerce sonoro do grupo: um rock pesado, cru e de sonoridade suja, com uma pegada blueseira venenosa e algumas partículas country pra levantar a poeira da estrada. Elementos poderosos espalhados nas oito faixas do LP original, que não à toa é considerado um dos grandes lançamentos do rock pesado dos anos setenta.

Jani Lane – Back Down To One (2003)

Jani Lane (1 de fevereiro de 1964 – 11 de agosto de 2011) nasceu como John Kennedy Oswald (depois mudou para John Patrick Oswald) em 1 de fevereiro de 1964 em Akron, Ohio. Foi um artista americano e vocalista da banda de glam rock Warrant. Back Down To One é um álbum de estréia solo de Jani Lane, cantor da banda americana de hard rock Warrant.

Stratovarius – Fright Night (1989)

Fright Night é o primeiro álbum da banda finlandesa Stratovarius, lançado no ano de 1989. Contando com 9 faixas, todas as composições são de Timo Tolkki e Tuomo Lassila.

James Gang – Rides Again (1970)

Mais uma banda americana imprescindível, o James Gang surgiu em 1967, em Cleveland, Ohio, e veio a gravar seu primeiro álbum (“Yer Album”) em 1969, já com Joe Walsh na guitarra. No ano seguinte, com Dale Peters (baixo) e Jim Fox (bateria), a banda atingiria seu auge criativo, com o clássico “Rides Again”. Extremamente criativo, e misturando faixas de puro hard rock com passagens acústicas e arranjos bem construídos, o disco obteve razoável sucesso, com destaque absoluto para o talento de Joe Walsh, que além das guitarras, tocava teclados e cantava com extrema competência.

Helloween – My God Given Right (2015)

Os tempos de speed/power metal do Helloween ficaram há tempos para trás. Isso não é novidade. Mas essa mudança que se deu de forma mais perceptível a partir dos anos 2000 fez com que a banda encontrasse um som que ao mesmo tempo parece genérico, porém é fácil o ouvinte saber que se trata de Helloween. A mudança mais brusca na fase Andi Deris provavelmente foi com “The Dark Ride”, álbum que deixou de lado a faceta festiva da banda. Em “My God-Given Right”, 15º disco da carreira, o Helloween apresenta um apanhado de elementos dessa sonoridade desenvolvida principalmente nos últimos 15 anos. Talvez o que falte seja o elemento surpresa, a novidade, mas isso não significa que o resultado seja negativo. Por mais que o som do Helloween tenha ganhado peso e se tornado mais grave com o passar dos anos, o espírito quase infantil do início – e as sonoridades que correspondem a isso – ainda estão presentes, mesmo que de forma mais contida.

Jake E. Lee – Retraced (2005)

Jakey Lou Williams, conhecido como Jake E. Lee é um guitarrista norte-americano. Pelo Ranking da Guitar World dos 100 melhores guitarristas, ficou em 49° lugar. Por 4 anos, foi a guitarra de Ozzy Osbourne. Parceria que rendeu dois discos de estúdio(Bark At The Moon e Ultimate Sin), tão respeitada quanto a de seu antecessor Randy Rhoads. Em 2005 é lançado Retraced, que contém apenas covers de bandas antigas, que Lee era e ainda é fã como Grand Funk Railroad e Cactus. Apesar do disco ser todo de regravações, teve boa recepção de público e crítica, pois Jake junto aos demais integrantes convidados, buscaram uma nova forma para as músicas, sem perder a originalidade que as carregam. O disco tem clima Heavy/Hard/Blues. Timbre que acompanha o guitarrista. Neste padrão sonoro o álbum carrega músicas como Whiskey Train(Procol Harem), Evil (Howlin’ Wolf), Way Back To The Bone(Trapeze), I’ll Be Creepin(Free), Guess I’ll Go Away(Johnny Winter), Love is Worth The Blues(Leslie West), I come Tumblin’(Grand Funk), Woman(James Gang), A Hard Way To Go(Savoy Brow) e neste repertório, confirma-se a homenagem à antológicas bandas. A temporária banda formada para a gravação do disco foi composta(além de Jake) por Chris Logan(vocal), Tim Bogert(baixo) e Aynsley Dunbar(bateria). Foi produzido por Mike Varney e lançado por sua gravadora, a Shrapnel, que já produziu outros artistas como George Lynch, Jason Becker, Marty Friedman, John 5, Paul Gilbert, Yngwie Malmsteen, entre outros nomes.

Vários Artistas – Over The Mountain [Best Of Metal 80’s] (1981)

Mais uma compilação lançada em 1981 com 18 grandes hits lançados em 1981. Traz bandas do calibre de Accept, AC/DC, Alice Cooper, Black Sabbath, Iron Maiden, Def Leppard,Judas Priest, Kiss, Ozzy Osbourne, Mötley Crüe, Rainbow, Saxon, Whitesnake, U.F.O., The Who e muito mais.

Izzy Stradlin – Ride On (1999)

Ride On é o terceiro albúm do ex guitarrista do Guns N’ Roses Izzy Stradlin lançado em 1999. Ride On, foi lançado pela gravadora Universal Victor no Japão. Ele apresentava o mesmo line-up como a sua versão anterior. Para promover o álbum, Stradlin com  Duff McKagan, Rick Richards e Taz Bentley, fizeram quatro shows no Japão em abril seguinte.

Sarcófago – I.N.R.I. (1987)

I.N.R.I. é o primeiro disco de estúdio da banda brasileira de black metal Sarcófago. Sua capa foi polêmica na época, pois seus integrantes usavam pintura facial que mais tarde seria chamada de corpse paint, um visual carregado de braceletes de pregos, cinturões com balas de fuzil e por estarem em um cemitério. Desde o princípio, o Sarcófago já tencionava fazer a música mais agressiva da história. Os primeiros registros incluíam influências de baluartes do metal extremo como Celtic Frost, Bathory e Slayer, e de bandas de hardcore punk finlandesas como Rattus e Terveet Kädet. O extensivo uso de blast beats pelo baterista “D.D. Crazy” tornou-o um dos pioneiros no metal mundial. O lançamento de I.N.R.I. é considerado um marco histórico na evolução do black metal, ainda que o baixista Geraldo “Incubus” Minelli continuasse a considerá-los uma banda de death metal.

Iron Savior – Megatropolis (2007)

A banda alemã de power metal Iron Savior apresenta Megatropolis, seu sexto álbum de carreira. São nove faixas com o melhor do estilo, incluindo “Running Riot”, “Cybernatic Queen” e “Farewell And Good Bye”, alguns dos destaques. A formação atual da banda conta com Piet Sielck nos vocais e guitarra, Joachim “Piesel” Küstner na outra guitarra, Yenz Leonhardt no baixo e Thomas Nack na bateria. Não deixe de conferir!